این خانه (DLH) توسط گروه معماری 7A Architecture Studio در سال 2018 طراحی شده و مساحت آن 100 متر مربع است.
DLH / 7A Architectrue Studio
خانهای متعلق به یک عکاس مجرد که بر دامنهی یک تپه در دالات ویتنام قرار گرفته. این بنا روی مهدکودکی که سالها متروک بوده است ساخته شده، در محاصرهی زمینهای کشت سبزیجات با خانههای کم تراکم.
DLH / 7A Architectrue Studio
فضای خانه ترکیبی است از فضاهای کوچک با مساحت کافی که بر اساس نوع زمین و درختان موجود تقسیمبندی و مرتب شده است. بسیاری از عملکردها در هم آمیختهاند. (مسکن، کار، سرگرمی و…)
DLH / 7A Architectrue Studio
علاوه بر این، بسیاری از تقابلها و تضادها در مشخصههای فضایی و کارکردی (مانند نور و سایه و یا فضای اشتراکی و خصوصی) در یک کلیت عمومی سازماندهی شده اند.
از سوی دیگر، این خانه در فرمها و متدهای ساده و تماما به دست کارگران محلی ساخته شده است. شکل این اثر سنتز و رفع تقلیدهای معمارانه در آن منطقه است.
DLH / 7A Architectrue Studio
DLH / 7A Architectrue Studio
DLH / 7A Architectrue Studio
جدا از سنگ و سیمان، که در حال حاضر هم بسیار رایج هستند، از چوب کاج به عنوان قالب بتن استفاده شده است. این چوب که متریالی بسیار آشنا در آن محل است بعدا حفظ شده و از آن برای ساخت برخی اثاث کوچک استفادهی مجدد شده است. این کار همچنین به کاهش هزینهی ساخت و ساز کمک میکند.
ریکاردولگورتا با درآمیختن مدرنیسم و تاثیرات بومی، بافت و رنگهای پرانرژی کشورش مکزیک، کمک کرد تا معماری این کشور در سطح جهانی مطرح شود. آثار او پایتخت دودآلود و خاکستری کشورش یعنی مکزیکوسیتی را درخشان کردند. همینطور شهرهایی را در جنوب غربی آمریکا که در اواسط قرن نوزدهم جزیی از مکزیک بودند؛ کالیفرنیا، تگزاس، نیومکزیکو و آریزونا.
لگورتا در آغاز از مربیان مدرنیست خود که از اروپا تاثیر گرفته بودند، یعنی خوزه ویاگران گارسیا و لوییس باراگان، الهام میگرفت. او با وجود حفظ هنر و معماری مکزیک به عنوان پایگاه معنوی خود، جهانی سازی را در آثارش بازتاب داد. در آخر او بسیار موثرتر و در سطح جهانی شناختهشدهتر از پیشینیان مهم خود شد. با طراحی بانکها، بناهای عمومی، هتلها، کالجها، موزهها و خانههای شخصی در اقصی نقاط جهان.
به طور کلی، روح آثار او هنر و فرهنگ سرزمینش را منعکس میکند. او هندسهی اهرام آزتک و مایا را با رنگهای زندهای که زنان بومی مکزیکی میپوشند ترکیب کرد. همچنین نقش فاتحان اسپانیایی که شامل تاثیرپذیری عظیم خود آنها از مورهای مسلمان شمال آفریقا میشد.
casa del agua hotel هتل خانه آب
در پشت دیوارهای قلعهمانند بسیاری از ساختمانهایش او غالبا از پنجرههای مشربیهی مشبک با سبک موری، حیاطهای مرکزی یا پنجرههایی شبیه درب اصطبل از دوران استعماری اسپانیا استفاده میکرد تا هوا و نور را به درون راه بدهد. درست به طوری که مورد نیاز آفتاب خیرهکنندهی مکزیک و جنوب آمریکا است. به گفتهی خود او:« نور نماد دانش، خلاقیت، تخیل و روحانیت است.»
در سال 2011 لگورتا از شاهزاده هیتاچی ژاپن جایزهی «پرمیم ایمپریال» معماری را دریافت کرد. در سال 2003 عطر مکزیک را به لندن برد. این کار با طراحی موزهی فشن و نساجی برموندزی که بنیانگذار آن زاندرا رودز است و در طبقهی بالای این موزه زندگی میکند اتفاق افتاد. این بنا به علت رنگ صورتی و زرد اُکر خال خالی دیوارهایش توریستهای کنجکاو را از حیطههای دورتر از فشن جذب میکند.
Fashion and Textile Museum موزه فشن و نساجی
در میان معروفترین آثار او، هتل کامینو رییل با نمای زرد و صورتی سیر در منطقهی پولانکو در مکزیکوسیتی قرار دارد. این هتل برای جذب بازدیدکنندگان المپیک 1968 طراحی شده است. نمای دراماتیک و شهرت آن به عنوان مکانی برای دیدن و دیده شدن کمک کرد تا مرکز اهمیت پایتخت از مرکز کولونیال، نزدیک به میدان اصلی، جابهجا شود.
camilo real hotel هتل کامیلو ریئل مکزیک
لگورتا چند هتل کامینو رییل دیگر هم طراحی کرد؛ یکی در شهر کانکون و یکی بر صخرهی چوبی شیبداری خارج از شهر استراحتگاهی ایستاپا در کنار اقیانوس آرام. این هتل اکنون با نام لاس بریساس شناخته میشود و شامل آسانسوری است که به یک ساحل خصوصی مجزا دسترسی دارد.
westin regina cancun
از طراحیهای او میتوان به موارد زیر اشاره کرد: هتل شرایتون بیلبائو، کلیسای جامع متروپلیتن جدید در ماناگوئه، پایتخت نیکاراگوئه. موزهی هنرهای معاصر در مونتری مکزیک. بخشهایی از دانشگاه کارنگی ملون در قطر و بازسازی میدان پرشینگ لسآنجلس شامل برج ناقوس ده طبقه به رنگ بنفش روشن.
لگورتا سبک منحصر به فرد خودش را به تگزاس که جمعیت مکزیکی-آمریکایی بسیاری دارد هم برد. در طراحی کتابخانهی مرکزی سن آنتونیو و موزهی علم و تاریخ فورت ورث که برج مرکزی آن با موتیف «فانوس شهری» خود نه فقط نشانهی موزه بلکه نشانهای برای شهر شد.
san antonio library کتابخانه سن آنتونیو
Fort Worth Museum of Science and History موزه تاریخ و علم فورت ورث
ریکاردولگورتاویلچیس در سال 1931 در مکزیکوسیتی متولد شد. پدر او بنیانگذار یکی از بزرگترین بانکهای کشور بود؛ بانکو مکس. با وجود این ریکاردوی جوان بیشتر شیفتهی ساختمانها شد تا پول درون آنها. از اواخر دههی 40 میلادی، او در بزرگترین دانشگاه کشور یعنی UNAM زیر نظر ویاگران به یادگیری معماری پرداخت. ویاگران در آن زمان پرآوازهترین معمار مکزیک بود. پس از فارغالتحصیلی او به مدت ده سال برای شرکت ویاگران کار کرد و همچنین تحت تاثیر باراگان قرار گرفت.
metropolitan cathedral کلیسای جامع متروپلیتن
در 1963، آگاه به این موضوع که تاریخ مکزیک هم به اندازهی اروپا چیزی برای ارایه در زمینهی هنر و معماری دارد، او دفتر خودش را راهاندازی کرد تا مسیر خود را پیش بگیرد. امروز دفتر او با نام لگورتا و لگورتا شناخته میشود و به دست یکی از پسرانش به نام ویکتور اداره میشود.
metropolitan cathedral کلیسای جامع متروپلیتن
اولین سفارش بزرگ لگورتا در سال 1964 بود؛ یک کارخانهی اتومبیل به نام اوتومکس که شامل دو سازهی مخروطی شکل به سبک پریکلومبین میشد. او پس از اجرای این بنا گفت:« این کار مانند یک انفجار در من بود؛ طغیانی در برابر اشغال خارجی سرزمینم. من احساس کردم که فریادِ زنده باد مکزیک! و زنده باد کارگر مکزیکی! سر میدهم.» او این عشق برای مردمش، از جمله مردمی که مدتها پیش از خانوادهی او در آن قاره میزیستند، را در تمام آثارش بازتاب میدهد.
automex facilities کارخانه اوتومکس
از میان معروفترین خانههای شخصی که او طراحی کرده است میتوان به خانهی دوست مکزیکیاش ریکاردو مونتالبا در هالیوود هیلز اشاره کرد. مونتالبا بازیگر هالیوود بود.
همچنین خانهی سیندی پریتزکر، انسانشناس اهل شیگاکو و حامی مشهور معمارها.
ریکاردو مونتالبا montalban house
لگورتا در سال 2000 مدال طلای موسسهی آمریکایی معماران (AIA) که در واشنگتن قرار دارد را به دست آورد. این مدال عالیرتبهترین جایزهی این موسسه است.
ریکاردو لگورتا در دسامبر سال 2011 در مکزیکوسیتی درگذشت.
بالکریشنا دوشی پس از طراحی بیش از صد ساختمان و تاسیس چندین مدرسهی معماری، موفق به دریافت بالاترین افتخار معماری شد؛یعنی جایزهی پریتزکر. او نخستین معمار هندی است که موفق به دریافت این جایزه شده. دوشی به عنوان یکی از معماران حامی تغییر اجتماعی و محیطزیست شناخته شده است.او معتقد است که جایزهاش نه فقط برای خود او بلکه برای تمام هند است.
این معمار 90 ساله به عنوان پیشرویی در طراحی مسکن اجتماعی و هویت معماری هندی شناخته میشود. او پیشتر در کنار لوکوربوزیه و لویی کان کار و تحصیل کرده است. معماری شاعرانهی دوشی متکی بر تاثیرات شرقی است تا آثاری خلق کند که به گفتهی هیئت داوران:« زندگی همهی طبقات اجتماعی-اقتصادی را در طیف وسیعی از ژانرها متاثر کرده است .»
عکسهای زیر بخشی از میراث او هستند:
Amdavad ni Gufa 1995
گالری هنری غار احمدآباد
Amdavad ni Gufa گالری هنری غار احمدآبادAmdavad ni Gufa 1995 گالری هنری غار احمدآبادAmdavad ni Gufa 1995 گالری هنری غار احمدآباد
Aranya Low-Cost Housing 1986
مجتمع مسکونی کمهزینهی آرانیا
Aranya Low-Cost Housing 1986 مجتمع مسکونی کمهزینهی آرانیا
Aranya Low-Cost Housing 1986 مجتمع مسکونی کمهزینهی آرانیا
Aranya Low-Cost Housing 1986 مجتمع مسکونی کمهزینهی آرانیا
Aranya Low-Cost Housing 1986 مجتمع مسکونی کمهزینهی آرانیا
Centre for Environmental Planning and Technology 1968
مرکز برنامهریزی و فناوری محیطزیست
Centre for Environmental Planning and Technology 1968 مرکز برنامهریزی و فناوری محیطزیست
Centre for Environmental Planning and Technology 1968 مرکز برنامهریزی و فناوری محیطزیست
Centre for Environmental Planning and Technology 1968 مرکز برنامهریزی و فناوری محیطزیست
Sangath Studio 1981
استودیوی شخصی دوشی
Sangath Studio 1981 استودیوی شخصی دوشی
Institute of Indology 1962
موسسهی هندوستان
Institute of Indology 1962 موسسهی هندوستان
Institute of Indology 1962 موسسهی هندوستان
Institute of Indology 1962 موسسهی هندوستان
Indian Institute of Managment 1985
موسسهی مدیریت هند
Indian Institute of Managment 1985 موسسهی مدیریت هند
Indian Institute of Managment 1985 موسسهی مدیریت هند
Indian Institute of Managment 1985 موسسهی مدیریت هند
Life Insurance Corporation Housing 1973
مجتمع مسکونی شرکت بیمهی عمر
Life Insurance Corporation Housing 1973 مجتمع مسکونی شرکت بیمهی عمر
Life Insurance Corporation Housing 1973 مجتمع مسکونی شرکت بیمهی عمر